Новый

Лира Хронология

Лира Хронология


We are searching data for your request:

Forums and discussions:
Manuals and reference books:
Data from registers:
Wait the end of the search in all databases.
Upon completion, a link will appear to access the found materials.

  • 2000 г. до н.э.

    Первые образцы лиры в Эгейском бронзовом веке встречаются на Кикладах и на минойском Крите.

  • 1420 г. до н.э. - 1300 г. до н.э.

    Фигурки для танцев из глины, в том числе редкая лировистка, сделаны в минойском Палаикастро.

  • c. 1400 г. до н. Э.

    Лиры по всему Эгейскому морю имеют S-образные руки и становятся более декоративными, чаще всего с изображением птиц.

  • 1250 г. до н.э. - 1200 г. до н.э.

    Табличка с линейным письмом B из греческих Фив упоминает игроков на лире как членов королевского дворцового персонала.

  • 600 г. до н.э. - 550 г. до н.э.

    На серебряной статере Калимны в Карии изображена лира из панциря черепахи на обратной стороне.

  • c. 550 г. до н. Э.

    Серебряная драхма Делоса изображает лиру - символ Аполлона - на оборотной стороне.

  • c. 100 г. до н. Э.

    На оборотной стороне монет Кос и Теспиай изображена лира.


Альфа Хи Омега

Alpha Chi Omega, основанная в Университете ДеПау в 1885 году, уже почти 135 лет занимается воспитанием настоящих, сильных женщин. За эти годы Alpha Chi сохранила множество исторических материалов, таких как фотографии членов, письма, заметки о встречах, альбомы для вырезок, украшения и многое другое. Раньше эти артефакты жили в штаб-квартире страны или в отдельных главах, но сегодня эти артефакты также сохраняются в цифровом виде на этом динамичном сайте, чтобы поделиться историей Братства с нынешним и будущими поколениями.

Сестры значимости

На протяжении всей истории Alpha Chi Omega ряд женщин оказали значительное влияние на свое сообщество и наше женское общество. Этот раздел дает возможность выделить этих членов и дать голос тем, кто проложил путь для будущих настоящих, сильных женщин. Все сестры значимости моделируют пять стандартов членства: академический интерес, характер, финансовая ответственность, лидерские качества и личное развитие. Продолжайте проверять, когда добавляются новые профили.


Созвездие Лиры

Созвездие Лиры находится на северном небе. Он представляет собой лиру, музыкальный инструмент со струнами, который использовался как в древности, так и в более поздние времена.

Созвездие связано с мифом о греческом музыканте и поэте Орфее. Впервые он был каталогизирован астрономом Птолемеем во 2 веке.

Лира содержит Вегу, пятую по яркости звезду на небе и вторую по яркости звезду в северном полушарии, а также знаменитую переменную звезду RR Лиры. Он также является домом для нескольких примечательных объектов глубокого космоса, включая шаровое скопление Мессье 56, планетарную туманность Мессье 57 (Кольцевая туманность), сливающийся триплет галактик NGC 6745 и рассеянное скопление NGC 6791.

ФАКТЫ, МЕСТОПОЛОЖЕНИЕ И КАРТА

Лира - небольшое 52-е созвездие, занимающее площадь 286 квадратных градусов. Он расположен в четвертом квадранте северного полушария (NQ4) и его можно увидеть на широтах от + 90 ° до -40 °. Соседние созвездия - Лебедь, Дракон, Геркулес и Лисичка.

Самая яркая звезда в созвездии - это Вега, Альфа Лиры, которая также является пятой по яркости звездой на небе с видимой величиной 0,03.

Созвездие состоит из шести официально названных звезд. Имена звезд, утвержденные Международным астрономическим союзом (МАС): Аладфар, Шелиак, Сулафат, Вега, Сихэ и Часо.

Лира содержит два объекта Мессье - Мессье 56 (M56, NGC 6779) и Мессье 57 (M57, NGC 6720, Кольцевая туманность) - и имеет девять звезд с известными планетами. С созвездием связаны три метеорных потока: Лириды, пик которых приходится на 21-22 апреля каждого года, Июньские Лириды и Альфа-Лириды.

Карта созвездия Лиры от IAU и журнала Sky & ampTelescope

Лира представляет собой лиру Орфея, музыканта и поэта в греческой мифологии, убитого вакханками. Когда он умер, его лира была брошена в реку. Зевс послал орла за лирой и поместил их обоих в небо.

Орфей был сыном фракийского царя Эагра и музы Каллиопы. Когда он был молод, бог Аполлон подарил ему золотую лиру и научил играть на ней, а мать научила его писать стихи.

Орфей был известен своей способностью очаровывать своей музыкой даже камни, своими попытками спасти свою жену Эвридику от подземного мира, а также тем, что он был арфистом и товарищем Ясона и аргонавтов.

Без Орфея и его музыки аргонавты не смогли бы пройти мимо сирен, песня которых соблазняла моряков приходить к ним, что обычно приводило к тому, что моряки разбивали свои корабли о острова, на которых жили сирены. Когда аргонавты подошли к островам, Орфей вытащил свою лиру и сыграл музыку, которая заглушала крики сирен & # 8217.

Самая известная история с участием Орфея - смерть его жены Эвридики. Эвридика пыталась сбежать от сатира на своей свадьбе и попала в гнездо змей. Она была укушена за пятку и умерла. Орфей нашел тело и, глубоко потрясенный, сыграл песни, от которых плакали боги и нимфы. Боги пожалели его и посоветовали отправиться в подземный мир и попытаться вернуть Эвридику. Орфей последовал их совету. Оказавшись там, его песня глубоко тронула Аида и его жену Персефону, и они согласились вернуть Эвридику в мир живых при одном условии: Орфей должен идти перед ней и не оглядываться, пока они оба не достигнут верхнего мира. Орфей и Эвридика двинулись в путь, и, как бы он ни хотел, он не оглядывался. Однако он забыл, что они оба должен был прибыть в верхний мир, прежде чем он сможет повернуться. Как только он добрался до него, он обернулся, но Эвридика еще не была наверху, и она исчезла из его поля зрения, на этот раз навсегда.

Орфей нашел свою смерть от рук фракийских Менад, которые разорвали его в клочья за то, что он не почитал Диониса. Его лира была унесена на небо Музами, которые также собрали фрагменты его тела и похоронили их под горой Олимп.

Созвездие Лиры часто изображалось в виде стервятника или орла, несущего лиру Орфея на крыльях или клюве, и называлось Aquila Cadens или Vultur Cadens, что означает «падающий орел» или «падающий гриф».

В Уэльсе созвездие известно как Арфа Короля Артура (Талин Артур) или Арфа Короля Давида.

ОСНОВНЫЕ ЗВЕЗДЫ ЛИРЫ

Вега - α Лиры (Alpha Lyrae)

Вега - самая яркая звезда в созвездии Лиры. Имея видимую величину 0,03, это также пятая по яркости звезда на ночном небе после Сириуса в Большом Псе, Канопуса в Киле, Арктура в Ботесе и Альфы Центавра A в созвездии Центавра. Вега также является второй по яркости звездой северного неба, только Арктур ​​ярче. Удалена от Земли на 25,04 световых года.

Вега, Альфа Лиры, изображение: Роберто Мура

Вега была первой звездой, кроме Солнца, которую сфотографировали, и первой, у кого был записан ее спектр. Впервые его сфотографировали Уильям Бонд и Джон Адамс Уиппл в обсерватории Гарвардского колледжа 17 июля 1850 года, а в августе 1872 года американский астроном-любитель Генри Дрейпер сделал первую фотографию спектра Веги 8217.

Звезда принадлежит к спектральному классу A0V, что делает ее белым карликом. Это была звезда северного полюса около 12000 г. до н.э. и снова будет около 13 727 г.

Вега в 2,1 раза массивнее Солнца, а возраст Солнца составляет примерно одну десятую. Считается, что ему около 455 миллионов лет, что составляет примерно половину его продолжительности жизни. Это предполагаемая переменная звезда и быстрый ротатор с предполагаемой скоростью вращения 274 км / с на экваторе.

Считается, что у звезды есть околозвездный пылевой диск, поскольку он излучает избыточное инфракрасное излучение. У него на орбите может быть как минимум одна планета размером с Юпитер.

Вегу легко найти на ночном небе, потому что оно яркое, а также потому, что это часть знакомого летнего астеризма, Летнего треугольника, который он образует со звездами Альтаир в созвездии Аквилы и Денеб в Лебеде. Вега расположена в вершине треугольника, и ее легко найти, потому что созвездие Лебедя, Лебедя, легко узнаваемо на небе.

Летний треугольник & # 8211 Вега, Альтаир, Денеб

Сулафат - γ Лиры (Гамма Лиры)

Гамма Лиры - вторая по яркости звезда в созвездии. Видимая величина - 3,261, а удаленность от Солнца - 620 световых лет. Звезда - бело-голубой гигант. Относится к спектральному классу B9 III.

Гамма Лиры иногда называют своими традиционными названиями Сулафат (Сулафат) и Джугум. Название Сулафат происходит от арабского ас-султафат, что означает & # 8220 черепаха, & # 8221, а Jugum происходит от латинского слова югум, что означает & # 8220yoke. & # 8221

У звезды радиус в 15 раз больше, чем у Солнца. Это относительно быстрый ротатор с расчетной скоростью вращения 71-72 км / с.

Шелиак –β Лиры (Beta Lyrae)

Бета Лиры - это двойная звездная система. Видимая величина - 3,52, а удаленность от Земли - 960 световых лет. Он носит традиционное название Шелиак, происходящее от šiliyāq- арабское название созвездия.

Система Beta Lyrae имеет переменную светимость от 3,4 до 4,3 звездной величины. Переменность была впервые обнаружена британским астрономом Джоном Гудриком в 1784 году. Компоненты настолько близки друг к другу, что образуют спектрально-двойную звезду, которую невозможно разделить на отдельные компоненты с помощью оптических телескопов. Они вращаются вокруг друг друга с периодом 12,9414 дней и периодически затмевают друг друга. В результате их видимая величина меняется.

Основная звезда имеет звездную классификацию B7II - это сине-белый яркий гигант. Вторичный компонент также считается звездой класса B.

Система представляет собой полуразделенную двойную систему, в которой одна из звезд заполняет полость Роша двойной звезды, а другая - нет. Газ с поверхности звезды-донора передается аккрецирующей звезде, и перенос массы доминирует в эволюции системы. Звезда B7II, теперь менее массивный компонент, когда-то была более массивным компонентом в системе. Превратившись в гиганта, он передал большую часть своей массы другой звезде, поскольку они находятся на близкой орбите. В результате другая звезда теперь окружена аккреционным диском, который затрудняет определение точного звездного типа звезды.

R Lyrae - красный гигант со звездной классификацией M5III. Это полуправильная пульсирующая звезда с видимой величиной от 3,9 до 5,0. Эта звезда удалена от Солнечной системы примерно на 350 световых лет. Оно значительно ярче и крупнее, но при этом холоднее Солнца.

Р. Лира и Вега, фото: Кевин Хейдер, НАСА, ЕКА. Предоставлено: А. Фуджи.

δ Лиры (Дельта Лиры)

Delta Lyrae состоит из звезды и звездной системы с одинаковым обозначением Bayer.

Дельта-1 Лиры - двойная звездная система с периодом обращения около 88 дней. Компоненты имеют видимую звездную величину 5,569 и 9,8. Расстояние между двумя звездами очень мало, и они образуют спектроскопическую двойную систему. Система удалена от Солнца примерно на 1100 световых лет.

Основная звезда - бело-голубой карлик со звездной классификацией B2,5 В. Он в два раза горячее Солнца и намного ярче. Спутник - оранжевый гигант спектрального класса K2III, что делает его ярче и крупнее, но холоднее Солнца.

Delta-2 Lyrae - ярко-красный гигант со звездной классификацией M4 II. Видимая величина - 4.30, а удаленность - 740 световых лет. Она в 6500 раз ярче Солнца и имеет радиус в 200 раз больше солнечного. Считается, что звезде 75 миллионов лет.

Двойной двойник - ε Lyrae (Эпсилон Лиры)

Эпсилон Лиры, широко известная как Двойной Двойник, представляет собой множественную звездную систему на расстоянии около 162 световых лет от нас. Видимая величина - 4,7. В бинокль система выглядит как две звезды, каждая из которых может быть разделена на двойную при наблюдении в телескоп. Два основных компонента, двойные звезды, вращаются друг вокруг друга.

Двойной двойник, Эпсилон Лира, изображение: Роберт Мура

Лира Эпсилон-1, северный компонент системы, представляет собой двойную звезду, состоящую из компонентов, разделенных друг от друга всего на 2,35 угловых секунды. Звезды имеют видимую величину 4,7 и 6,2 и период обращения около 1200 лет.

Звезды Эпсилон-2 Лиры разделены 2,3 угловыми секундами и имеют звездную величину 5,1 и 5,5. Их орбитальный период примерно вдвое меньше, чем у звезд Эпсилон-1.

У Эпсилон Лиры есть пятый компонент, открытый в 1985 году. Звезда вращается вокруг пары Эпсилон-2 с предполагаемым периодом в несколько десятилетий.

RR Лиры - хорошо известная переменная звезда в созвездии Лиры, расположенная недалеко от границы с Лебедем. Звезда служит прототипом целого класса звезд, известных как переменные RR Лиры. Это периодические переменные звезды, обычно встречающиеся в шаровых скоплениях и часто используемые для измерения расстояний до галактик, поскольку соотношение между периодом их пульсации и абсолютной величиной делает их отличными стандартными свечами.

Переменные типа RR Лиры - это пульсирующие звезды горизонтальной ветви, принадлежащие к спектральному классу A (и гораздо реже F), с массой около половины Солнца. Считается, что в какой-то момент они были похожи на Солнце, но затем потеряли свою массу. Это старые, бедные металлами звезды со средней абсолютной величиной 0,75, которые всего в 40-50 раз ярче Солнца.

RR Лиры - самая яркая звезда в этом классе с видимой величиной от 7.06 до 8.12. Средняя видимая величина звезды составляет 7,195, а расстояние от Солнца составляет примерно 860 световых лет.

RR Lyrae произошла от главной последовательности, прошла стадию красных гигантов и сейчас находится в стадии эволюции горизонтальной ветви (HB), питаясь от синтеза гелия в его ядре и слияния водорода в оболочке, окружающей ядро.

Переменность RR Лиры была впервые обнаружена шотландским астрономом Уильяминой Флеминг в 1901 году. Звезда показывает регулярный образец пульсации в течение короткого периода 0,56686776 дней, или 13 часов 36 минут. Каждая такая радиальная пульсация вызывает изменение радиуса звезды от 5,1 до 5,6 радиуса Солнца.

DM Lyrae - карликовая новая, катаклизмическая переменная звезда, состоящая из тесной двойной системы, в которой одна из звезд - белый карлик, который аккрецирует материю от звезды-компаньона. В результате белый карлик участвует в периодических вспышках, предположительно из-за нестабильности аккреционного диска.

Тип первичного компонента в системе DM Lyrae неизвестен. Система обычно имеет видимую звездную величину 18, но во время вспышек величина достигает 13,6. Две такие вспышки наблюдались в прошлом веке, одна в 1928 году, а другая в июле 1996 года. Последняя, ​​в 1996 году, была очень длинной и яркой, что свидетельствовало о том, что звезда является переменной типа SU Ursae Majoris. у которого есть сверхвспышки в дополнение к нормальным вспышкам.

κ Лиры (Каппа Лиры)

Каппа Лиры - оранжевый гигант со звездной классификацией K2III. Видимая величина - 4,323, а удаленность от Солнечной системы - 238 световых лет. Классифицируется как переменная звезда.

Алатфар & # 8211 μ Лиры (Му Лиры)

Му Лиры - белый субгигант, принадлежащий к спектральному классу A3IVn. Видимая величина - 5,12, а удаленность от Земли - 439 световых лет. Традиционное имя звезды Алатфар (или Аль Атфар) происходит от арабского языка. аль-'узфур, что означает & # 8220когти (парящего орла & # 8221). Оно имеет такое же название, что и Эта Лира, но последнее обычно пишется как Аладфар.

Му Лира находится в 2,5 градусах к западу-северо-западу от Веги.

Gliese 758 - желтый карлик звездной классификации G8V. Видимая величина - 6,36, а удаленность от Солнца - 51,4 световых года. Его легко увидеть в бинокль.

Звезда похожа на Солнце. Он имеет 97 процентов массы Солнца и на 51 процент более высокую металличность, то есть обилие других элементов, кроме водорода и гелия.

Подзвездный спутник, Gliese 758 b, был обнаружен на орбите звезды в ноябре 2009 года. Он имеет от 30 до 40 масс Юпитера.

Kuiper 90 (17 Lyrae C, Gliese 747AB)

Gliese 747AB - ближайшая звездная система, состоящая из двух красных карликов спектральных классов M3 и M5. Система удалена от Солнца на 26,5 световых лет. Две звезды вращаются вокруг друг друга с небольшим угловым разделением (0,35 & # 8221) с периодом в 5 лет.

ОБЪЕКТЫ ГЛУБОКОГО НЕБА В ЛИРЕ

Мессье 56 (M56, NGC 6779)

Мессье 56 - шаровое скопление в созвездии Лиры. Видимая величина - 8,3, а удаленность от Солнечной системы - 32 900 световых лет. Размер скопления составляет около 84 световых лет. Он был открыт Шарлем Мессье 19 января 1779 года.

Мессье 56 на космическом телескопе Хаббла

M56 находится на полпути между звездами Альбирео (Бета Лебедя) в созвездии Лебедя и Сулафатом, Гамма Лиры. В бинокль большего размера она выглядит как нечеткая звезда, но ее можно разрешить с помощью 8-дюймового телескопа.

Считается, что возраст M56 составляет около 13,70 миллиарда лет. Самые яркие звезды в нем имеют 13-ю звездную величину и содержат около десятка переменных.

Кольцевая туманность - Мессье 57 (M57, NGC 6720)

Кольцевая туманность Мессье 57 - известная планетарная туманность в созвездии Лиры, расположенная к югу от яркой звезды Веги, примерно в 40% расстояния от Беты до Гамма Лиры. Его относительно легко найти, и он является популярной целью среди астрономов-любителей.

Планетарная туманность Мессье 57, также известная как туманность Кольцо, в созвездии Лиры, изображение: Hubble Heritage Team

Туманность образовалась, когда оболочка из ионизированного газа была выброшена красной гигантской звездой, которая превращалась в белый карлик. Он расширяется со скоростью примерно 1 угловая секунда в столетие. Ядро центральной планетарной туманности (PNN) было открыто венгерским астрономом Йене Готардом 1 сентября 1886 года.

Кольцевая туманность принадлежит к классу планетарных туманностей, известных как биполярные туманности. Он имеет толстое экваториальное кольцо, которое заметно расширяет структуру через ее главную ось симметрии.

Видимая величина туманности составляет 8,8, а удаленность - 2300 световых лет. Он был обнаружен французским астрономом Антуаном Даркье де Пеллепуа в январе 1779 года, а Шарль Мессье независимо обнаружил его позже в том же месяце и включил в свой каталог как 57-й объект.

NGC 6791 - это рассеянное скопление в Лире. Видимая величина - 9,5, а удаленность от Солнечной системы - 13,30 световых лет.

NGC 6791, изображение: NASA, ESA, Digitized Sky Survey и Л. Бедин (STScI)

Скопление было обнаружено немецким астрономом Фридрихом Августом Теодором Виннеке в 1853 году. Считается, что ему около 8 миллиардов лет. Это одно из старейших и наиболее богатых металлами скоплений, известных в Млечном Пути.

NGC 6745 - неправильная галактика в созвездии Лиры, возраст которой около 10 миллиардов лет. Видимая величина - 13,3, а удаленность от Солнца - 206 миллионов световых лет.

NGC 6745 на самом деле представляет собой тройку галактик, которые сталкиваются и сливаются на протяжении сотен миллионов лет. Считается, что более крупная галактика, NGC 6745A, до столкновения была спиральной галактикой, но теперь в результате столкновения кажется необычной.

Меньшая галактика NGC 6745B прошла через большую и теперь удаляется от нее. Считается, что меньшая галактика потеряла большую часть своей межзвездной среды в результате столкновения с большой.

NGC 6745 & # 8211 Большая спиральная галактика с все еще неповрежденным ядром смотрит на проходящую мимо галактику меньшего размера (почти вне поля зрения в правом нижнем углу), в то время как ярко-синий клюв и яркие беловато-синие перья наверху показывают отчетливые путь, пройденный во время путешествия по меньшей галактике. Эти галактики не просто гравитационно взаимодействовали друг с другом, они фактически столкнулись. Когда галактики сталкиваются, звезды, которые обычно составляют большую часть светящейся массы каждой из двух галактик, почти никогда не сталкиваются друг с другом, а довольно свободно проходят между собой с небольшим повреждением. Везде, где сталкиваются межзвездные облака двух галактик, они не беспрепятственно движутся мимо друг друга, а, скорее, терпят разрушительное столкновение. Высокие относительные скорости вызывают ударное давление на поверхности контакта между взаимодействующими межзвездными облаками. Это давление, в свою очередь, создает достаточно высокую плотность материала, чтобы вызвать звездообразование в результате гравитационного коллапса. Горячие голубые звезды на этом изображении свидетельствуют об этом звездообразовании. Изображение: Команда проекта "Наследие Хаббла"

IC 1296 - спиральная галактика с перемычкой в ​​созвездии Лиры. Видимая величина - 14,8, а удаленность от Земли - 221 миллион световых лет.


Хронология Лиры - История

О Органология: Арфа-гитара "Родственники"

Примечание для случайного читателя или исследователя: В этой справочной галерее представлены исторические инструменты, которые нет арфы, но «родственники» или «дальние родственники», представленные на Harpguitars.net для исторического и органологического сравнения.

Лира Гитары
и сопутствующие инструменты
от Грегга Майнера

Обновлено в марте 2015 г.

Март 2015 г .: Думаю, мои усилия окупились! В декабре 2014 г. были опубликованы G Словарь музыкальных инструментов rove (второе издание) , для чего меня попросили отредактировать запись «Лайровая гитара». Я оставил часть вводного текста Боннер и Офи в покое, но полностью переписал части органологии, основываясь на следующей работе, приведенной ниже.

Прежде чем читатель начнет просматривать эту страницу, я настоятельно рекомендую уделить время и прочитать следующий вводный материал.

Май 2007 г .: Я реорганизовал и добавил органологию из превосходной работы Стивена Боннера 1972 года, Классический образ: европейская история и производство лировой гитары, 850-1840 гг. (копия любезно предоставлена ​​Джоном Доаном). Ищите эти заметки красным. По словам Матании Офи, большая часть работы Боннер была скопирована с более ранней шведской работы 1927 года Даниэля Фриклунда. Впоследствии Офи и другие исследователи, похоже, также придерживаются тех же органологических взглядов. К сожалению, как это часто бывает, у меня совсем другой взгляд на то, как классифицировать и организовать эти инструменты. У них есть некоторые из тех же проблем, что и классификация арф-гитар, и многие новые инструменты. Боннер явно провел гораздо более тщательные исследования, чем я, с другой стороны, были обнаружены дополнительные инструменты, и хотя его превосходные исторические факты и происхождение не могут быть оспорены, органология все еще в значительной степени является вопросом интерпретации. Я должен отметить, что другие исследователи следуют большинству выводов Боннера, и я могу быть единственным диссидентом (но тогда это мое благословение и проклятие!). Мои комментарии в красныйрассмотрит выводы в работах Боннер и / или Офи. Хотя я, конечно, приветствую основополагающую работу Боннера, которая представляет "лировую гитару" в богатой исторической, музыковедческой и социологической справке, я бы предпочел, чтобы такая работа (и будущие подобные статьи) относилась к "Лайровым гитарам и другим гитарным инструментам в форме лиры" или похожий.

Я предпочитаю ограничивать название «лира-гитара» нижеуказанными французскими инструментами, которые стоят на основании (некоторые из которых имеют короткие руки или без них!), Некоторыми итальянскими образцами (некоторые без основания) и странными немецкими, испанскими или другими примерами. . Есть также много других типов гитар в форме лир (не обсуждаемых в работе Боннера, поскольку они взяты из отдельной истории) и других неопределенно «гитарных» лирных инструментов, которые включены в категорию гитар Боннера и других исследователей. Все эти инструменты представлены где-то на этом сайте, поскольку это презентация органологического, а не исторического характера.

Для исследователей, изучающих лировидные щипковые ладовые инструменты любого типа, вот список всех возможных таких инструментов по названию или форме, которые могли быть истолкованы, неверно истолкованы или обсуждены в рамках темы «Лайровые гитары». Каждая запись связана с подходящая (и часто очень разная) страница галереи на этом сайте. Обратите внимание, что это всего лишь простой снимок, поскольку это небольшая побочная тема, включенная в Harpguitars.net.

Гитары Lyre (основная тема этой страницы включает 4 из 8 "типов" Bonner - в основном французские образцы, различные итальянские образцы, немецкие, испанские и другие)

French Lyres (начало этой страницы, но обратите внимание на название - я абсолютно не рассматриваю эти инструменты, поскольку любой тип "гитары" включает 2 "типа" Боннера)

Apollo Lyres (включая оставшиеся 2 "типа" Боннера - это тоже не гитары, а родственники или члены общего семейства арф-лютней)

«Стандартные» гитары в форме лиры (секция типа B для гитар с полыми рукавами, тип C являются маргинальными)

Арфа-гитара в форме лиры (две одиночные полые руки, присутствующие на арфе-гитаре формы 3b)

Арфа-гитара в "вновь появляющейся" форме (Форма 3c: инструменты Schenk, Mozzani и аналогичные инструменты с "непрерывной рукой", которые могут быть истолкованы как имеющие "лировую форму" - и в случае Моццани, названные "читарра-лира")

"Одноручная лира" Арфа-гитара (классическая форма арфы с одной полой рукой, форма 3a. В этой галерее ссылка на лировую гитару относится только к итальянским инструментам Моццани. К сожалению, Моццани решил назвать свои версии "читара-лира" un braccio. "Как читатели могут знать, я считаю" однорукую лировую гитару "оксюмороном и опасно вводящей в заблуждение ошибкой в ​​номенклатуре)

Harpolyre (название заставляет его иногда обсуждать в контексте гитар с лирой. Некоторые считают, что две внешние шейки представляют форму гитары с лирой. Поскольку все гитары с лирой имеют полые дужки, стойки и т. На мой взгляд, этот уникальный инструмент представляет собой «четверную гитарную грифу» по форме, а не «по форме».

Эти инструменты имеют закругленное дно, подвешенный «плавающий» гриф и большее количество струн (7-9). Их часто называют & quot Французские лиры & quot - хотя очевидная путаница существует с такими же французскими гитарами на лире. Все согласны с тем, что они появились раньше, чем гитары-лиры, и, возможно, спровоцировали неизбежное создание гитары-лиры. Тем не менее, им определенно нужно какое-то определенное название типологии, чтобы отличать их от типичных «гитарных гитар», представленных ниже (большинство из которых также французские). Дополнительная проблема при обсуждении этой широкой группы инструментов заключается в том, что преподаватели, реклама и просторечие часто называют заметно отличающиеся инструменты просто «лир» (по-английски произносится как «LIE-r», а не «LEER-a»).

Я сразу прихожу к первому из своих разногласий с Боннером (и многими другими учеными). Он классифицирует ряд инструментов ниже, наряду со многими другими (включая некоторых лирообразных членов семейства арф-лютни, которые я помещаю здесь ), как "обычные гитары". Другими словами, в том же семействе, что и те, которые я называю & Quottrue & quot гитары с лирой ниже. Фактически, он включает в себя почти все ранние ладовые инструменты в форме лиры в его семейство «гитар с лирой». Моя интерпретация состоит в том, что то, что струнный инструмент имеет форму лиры и какой-то гриф, автоматически не обозначает его как форма гитара. Я считаю, что мы должны ограничить обсуждение "Лайровых гитар" гитары. И у Боннера, и у Офи их достойные в остальном статьи статьи были бы лучше озаглавлены «Лайровые гитары и другие ладовые инструменты в лировой форме». Инструменты "французской лиры", представленные ниже, всегда имели от 7 до 9 струн - и, насколько я смог определить - никто не знает, как они были настроены. Их так же легко (и ошибочно) можно было бы классифицировать как «настоящие лютни» или «настоящие лютни». Аполлон лира - еще один в списке типов лировых гитар Боннера (и Офи) - по моему мнению, его следует смешивать не с гитарами на лире, а с арфа-лютни , как я сделал на этом сайте. Для этого тюнинг является известно, и мы знаем, что, несмотря на то, что у него шесть струн (в версиях Light - 11 или 12), он настроен не как гитара, но как и другие члены семейства арфо-лютневых (и построена она была не на гитару, а на арфу). Арфы были совершенно новым инструментом со своей собственной формой и конструкцией, которые копировали настройку не с гитары, а с гитары English Guitar, инструмента, похожего на цитрун. Таким образом, у арф-лютней была своя настройка и традиция музыкальной литературы - в отличие от линии передачи гитары, ее настройки и литературы, к которым привила себя лировая гитара, которая была недавно задумана в 1780-х годах, не имея собственной литературы (этот отличный комментарий, предоставленный Джоном Доаном). Я добавляю эти аргументы, потому что мы здесь на опасной территории. Если мы должны были действительно рассматривать Лиру Аполлона как лировую гитару (как утверждают Боннер и другие), а затем, исходя из тех же рассуждений и (или) логики, Свет арфа-лютня-гитара , или даже арфа-лютня должно было бы быть истолковано аналогичным образом как гитару арфы (как я определяю гитару арфы сегодня). Читатели уже должны знать, что я думаю об этой предпосылке. Как и в случае с арфовыми гитарами, я стараюсь различать гитары с подлинными гитара аспекты, включая настройку и игру, из других творческих гибридных изобретений. Я ожидал бы, что ученые, которые видят большое значение в музыкальный различия между этими инструментами как ключевыми компонентами их отдельной классификации также привели бы к такому выводу, но, похоже, это не так - даже несмотря на то, что "лиры" семейства арфы-лютни с настройкой на C (или Eb) и "лиры" Семейство гитар с французской лирой, настроенное на гитару, имело свои собственные настройки, наставники и музыку.

Вернемся к французской лире. Боннер назвал их "цельнокроеными" закругленными лировыми гитарами. Единственный пример, крайний справа, он называет "классическим" монолитным "типом. Этот образец, в частности, иллюстрирует мои проблемы с выводами Боннера. Мне всегда кажется опасным основывать серьезную, окончательную органологическую предпосылку на единственном уцелевшем инструменте - как бы "некоем" как бы "самодельном". Хотя похвально хотеть придумать слова или даже «типовой термин», чтобы классифицировать отдельное изобретение. Вдобавок, этот 7-струнный инструмент «квотодбол» описан Бейнсом (1966) как имеющий стальные струны - что, если бы оно было оригинальным, предполагало бы скорее циттерную, чем гитарную линию. И, как показывает тот факт, что у каждого экземпляра есть струны, переходящие через мост, чтобы прикрепить их к краю корпуса, я предполагаю, что стальные струны были оригинальными для всех этих "гибридов лира-циттерна" (гитары того периода имели струны из живота, привязанные к тонкой струне). стальные струны, приклеенные к верхнему мосту, почти всегда прикреплялись к концу корпуса, обозначая, таким образом, циттерн или другой инструмент со стальными струнами). Тем не менее, все предыдущие исследователи и кураторы музеев, похоже, упускают этот факт и продолжают называть их «тонкой гитарой». Я не совсем уверен, почему Боннер назвал эти «моноблочные» инструменты в отличие от любых других, и, опять же, я разделяю их from the lyre guitars next discussed. это возможный that they were tuned like a guitar - either 5 or 6 courses - with the additional strings used as descending notes - but string length (and aforementioned steel stringing) would deem this highly unlikely, if not absurd! UPDATE November, 2011:The instrument in the Yale collection (first image below), which I examined in 2011, has a scale length of only 49cm (19-5/16") - much closer to English Guitars and other cittern-like instruments, but a far cry from a guitar. And how could "descending" basses" possibly be included on such a small instrument. With the holes for a capotasto at nearly every fret position, I find it more likely that they were tuned like an English Guitar to open C (CEGCEG with 3 descending notes, or CEG with 6 descending notes), or something altogether unique (it мог have been diatonic, but I doubt it). Nowhere have I seen evidence as to this tuning (and wouldn't this be a key feature of classification?!). Примечание: в Grove's Dictionary entry, Ophee states that these instruments appeared with or without fingerboards and were tuned diatonically. The source of this information appears to be Fryklund, who, in Ophee's GFA Soundboard article (1987/88), is quoted as only being "led to suspect" that similar instruments without a floating fingerboard мая have existed, and then speculates a diatonic tuning for this theoretical instrument. Fryklund (and Bonner) in turn, may have gotten this information from the anonymous German writer, who in "Einige Worte Uber die neue franzosische Lyre" says "As you know, the old Lyra had fifteen strings, but no fingerboard" (translation by Michael Lloyd for Bonner). To my knowledge, no such instrument (or tuning) has been proven to exist. The German writer does not allude to the tuning of this "old lyra" nor mention the 7-9 string French Lyre. Если Fryklund and others were correct about such an evolutionary instrument, it would seem to me to further bolster a separation of these strange instruments from true lyre guitars (especially if we assume it evolved from a 15-string diatonic "harp-tuned" instrument!). In any event, with just the evidence at hand, I consider this a unique and distinct historical instrument. Seriously, I don't understand how Fryklund, Bonner and Ophee could all theorize a diatonic tuning and still consider it a guitar form. In my view, the floating-in-space fingerboard is perhaps the most unique feature here. Second in uniqueness would be the body - unlike any other instrument - and of course the tuning (whatever it was). I would think that it warrants a unique name based on these features. "French lyre" (as opposed to "French lyre guitar" has been used by some scholars, and that is what I currently prefer to use as well. However, Bonner mentions that the English refer to the typical lyre guitar (seen next) as the "French lyre" (without the "guitar"), so there will likely be plenty of confusion no matter what!

J. Charles, Marseille, 1785
Yale University Collection of Musical Instruments
Photo credit: Alex Contreras
Анон
8-string - listed as "9-string" in the Cite de la Musique collection
Анон
Анон Анон Boulan

Well-known decorative "parlor" instruments of the 1800s. The majority of examples are French, with some notable Italian specimens, and include endless styles. Except for a few well-known Italian examples, virtually all members of this family stand upright on a flat base which is incorporated directly into the shape of the guitar's body. These, I consider the "true," or typical, lyre guitar - though there is probably no way at this point in history to reserve the name specifically for these instruments. There are many other types of instruments known - rightly or wrongly - as "lyre guitars": the Apollo Lyres, in the harp-lute family , which appear superficially similar to these below, the "French lyres" above, and standard guitars in "lyre" form, such as the Washburn (under Hollow-arm guitars , type B). There are also harp guitars which have appropriated the name, such as Mozzani's chitarra-lyras, which are harp guitars (under Form 3a а также 3c ) with either a single or a continuous arm (but, ironically never just two separated arms!).

Of Bonner's eight "lyre guitar" typology forms, I thus disallow half of them, with two others being gray areas in my mind. I will attempt to separate the specimens here to match Bonner's remaining types, and note those for which he seems not to have a category (please feel free to correct me, if any seem wrong). My above paragraph still stands. Most are French - which I consider the "archetype" - the others are Italian, with a couple of rare Spanish versions. The English types Bonner discusses are those I place in the the harp-lute family and нет with guitars at all. The Italian examples, very few in number, I find to be more ambiguous.

The first and largest selection of lyre guitars have hollow arms. Of course, historical lyres all have a yoke or cross-bar to which the strings are attached and tuned. Some lyre guitar makers emulate this, many do not. Note the typical fanciful headstock/tuner arrangement of this first group.


СОДЕРЖАНИЕ

The Sanskrit word veena ( वीणा ) in ancient and medieval Indian literature is a generic term for plucked string musical instruments. It is mentioned in the Rigveda, Samaveda and other Vedic literature such as the Shatapatha Brahmana а также Taittiriya Samhita. [9] [10] In the ancient texts, Narada is credited with inventing the Tampura, and is described as a seven-string instrument with frets. [9] [11] According to Suneera Kasliwal, a professor of music, in the ancient texts such as the Rigveda а также Atharvaveda (both pre-1000 BCE), as well as the Upanishads (c. 800–300 BCE), a string instrument is called vana, a term that evolved to become veena. The early Sanskrit texts call any stringed instrument vana these include bowed, plucked, one string, many strings, fretted, non-fretted, zither, lute or harp lyre-style string instruments. [12] [13] [14]

В Natya Shastra by Bharata Muni, the oldest surviving ancient Hindu text on classical music and performance arts, discusses the veena. [15] This Sanskrit text, probably complete between 200 BCE and 200 CE, [16] begins its discussion by stating that "the human throat is a sareer veena, or a body's musical string instrument" when it is perfected, and that the source of gandharva music is such a throat, a string instrument and flute. [15] The same metaphor of human voice organ being a form of veena, is also found in more ancient texts of Hinduism, such as in verse 3.2.5 of the Aitareya Aranyaka, verse 8.9 of the Shankhayana Aranyaka и другие. [10] [14] [17] The ancient epic Махабхарата describes the sage Narada as a Vedic sage famed as a "vina player". [18]

В Natya Shastra describes a seven-string instrument and other string instruments in 35 verses, [19] and then explains how the instrument should be played. [11] [20] The technique of performance suggests that the veena in Bharata Muni's time was quite different than the zither or the lute that became popular after the Natya Shastra was complete. The ancient veena, according to Allyn Miner and other scholars, was closer to an arched harp. The earliest lute and zither style veena playing musicians are evidenced in Hindu and Buddhist cave temple reliefs in the early centuries of the common era. Similarly, Indian sculptures from the mid-1st millennium CE depict musicians playing string instruments. [11] By about the 6th century CE, the goddess Saraswati sculptures are predominantly with veena of the zither-style, similar to modern styles. [21]

The Tamil word for veena is yaaḻ ( யாழ் ) (often written yaazh или yaal). It is in the list of musical instruments used by Tamil people in Tirumurai, dated from the 6th to the 11th century. A person who plays a veena is called a vainika. [ нужна цитата ]

The early Gupta veena: depiction and playing technique Edit

One of the early veenas used in India from early times until the Gupta period was an instrument of the harp type, and more precisely of the arched harp. It was played with the strings kept parallel to the body of the player, with both hands plucking the strings, as shown on Samudragupta's gold coins. [22] The Veena Cave at Udayagiri has one of the earliest visual depictions of a veena player, considered to be Samudragupta.


Epic Poets

1. Types of Epic Poetry: Epic poetry told the stories of heroes and gods or provided catalogues, like genealogies of the gods.

2. Представление: Epics were chanted to a musical accompaniment on the cithara, which the rhapsode himself would play.

3. Meter: The meter of epic was the dactylic hexameter, which can be represented, with symbols for light (u), heavy (-), and variable (x) syllables, as:
-uu|-uu|-uu|-uu|-uu|-x


Local History

The Christopher Collection includes images representing a historical snapshot of the people and places around the towns of Van Buren and Lysander, and the Village of Baldwinsville, New York, collected by Anthony J. Christopher Sr., a Baldwinsville, native.

Gazette & Farmer’s Journal

This collection contains two anniversary editions of the Gazette and Farmers’ Journal, a newspaper published in Baldwinsville, NY beginning in 1846.

Other online Local History sources:

AncestryLibrary (by Ancestry.com) and Heritage Quest: Online resources that provide a wealth of material for anyone researching their family history. While AncestryLibrary must be used in the library, Heritage Quest can be used from home with an Onondaga County Public Library card and PIN.

Onondaga County Public Library system catalog: Locate and identify a number of local history titles, some of which may be borrowed.

Walking Tour of Baldwinsville – A guided walking tour of the village of Baldwinsville. Download the brochure here, or print copies are available in the library.

Walking Tour of Radisson: The Radisson housing developments were built on land that used to be the New York Ordnance Works. This brochure will direct you to points where you can see places where remnants of the NYOW can still be seen. Download the brochure here, or print copies are available in the library.

Oswego-Oneida Historic District Walking Tour of Baldwinsville: Available online and in the library. A section of Oswego and Oneida Street was designated an historic district on the National Registry of Historic Places on July 29, 1982.

PAC-B, Inc.: The Baldwinsville area public access cable channel, they offer videos of the walking tours and local events.

Genealogical and Research Sources in CNY (2018): A handout prepared by the library. It describes the resources and contact information available at other agencies within Baldwinsville and Syracuse, New York. Please note that charges mentioned in the document are subject to change.

Search local newspapers online: Online access to old issues of The Baldwinsville Messenger is currently available only through FultonHistory.com, which is provided for free by a resident of Fulton, NY. Please read this Help Page if you have not used this site. Our library also provides access to back issues of many newspapers including the Syracuse Post-Standard through the Newspaper Archives database.

The Library makes the local Baker High School yearbooks – the Lyre – freely available through the New York Heritage website. This online collection includes all yearbooks except for the past 10 years. We will add newer issues as they reach that 10 year-old threshold.

The Library also owns physical copies of Baldwinsville’s Baker High School yearbooks, known as The Lyre. We have a complete collection of all school yearbooks from the late 1800s to the present in a locked fireproof cabinet, which you can use by request.

An incomplete collection is on the open shelves in the local history room for your convenience. We are interested in completing that “extra” set so that the Lyres in the fireproof cabinet will remain untouched for future generations. Please contact the library if you have older Lyres that you are willing to donate to us or to other Baldwinsville organizations.

Local History Rules

Help us preserve the collection for your use and for future generations by following these basic rules:


Lyric

Наши редакторы проверит присланный вами материал и решат, нужно ли редактировать статью.

Lyric, a verse or poem that is, or supposedly is, susceptible of being sung to the accompaniment of a musical instrument (in ancient times, usually a lyre) or that expresses intense personal emotion in a manner suggestive of a song. Lyric poetry expresses the thoughts and feelings of the poet and is sometimes contrasted with narrative poetry and verse drama, which relate events in the form of a story. Elegies, odes, and sonnets are all important kinds of lyric poetry.

In ancient Greece an early distinction was made between the poetry chanted by a choir of singers ( choral lyrics) and the song that expressed the sentiments of a single poet. The latter, the melos, or song proper, had reached a height of technical perfection in “the Isles of Greece, where burning Sappho loved and sung,” as early as the 7th century bc . That poetess, together with her contemporary Alcaeus, were the chief Doric poets of the pure Greek song. By their side, and later, flourished the great poets who set words to music for choirs, Alcman, Arion, Stesichorus, Simonides, and Ibycus, who were followed at the close of the 5th century by Bacchylides and Pindar, in whom the tradition of the dithyrambic odes reached its highest development.

Latin lyrics were written by Catullus and Horace in the 1st century bc and in medieval Europe the lyric form can be found in the songs of the troubadours, in Christian hymns, and in various ballads. In the Renaissance the most finished form of lyric, the sonnet, was brilliantly developed by Petrarch, Shakespeare, Edmund Spenser, and John Milton. Especially identified with the lyrical forms of poetry in the late 18th and 19th centuries were the Romantic poets, including such diverse figures as Robert Burns, William Blake, William Wordsworth, John Keats, Percy Bysshe Shelley, Lamartine, Victor Hugo, Goethe, and Heinrich Heine. With the exception of some dramatic verse, most Western poetry in the late 19th and the 20th century may be classified as lyrical.


Cuneiform sources reveal an orderly organized system of diatonic scales, depending on the tuning of stringed instruments in alternating fifths and fourths. [ нужна цитата ] Instruments of ancient Mesopotamia include harps, lyres, lutes, reed pipes, and drums. Many of these were shared with neighbouring cultures. Contemporary East African lyres and West African lutes preserve many features of Mesopotamian instruments. [1]

The vocal tone or timbre was probably similar to the pungently nasal sound of the narrow-bore reed pipes, and most likely shared the contemporary "typically" Asian vocal quality and techniques, including little dynamic changes and more graces, shakes, mordents, glides and microtonal inflections. Singers probably expressed intense and withdrawn emotion, as if listening to themselves, as shown by the practice of cupping a hand to the ear (as is still current in modern Assyrian music and many Arab and folk musics). [2]

Two silver pipes have been discovered in Ur with finger holes, and a depiction of two reeds vibrating. This instrument would be close to the modern oboe. The ancient Mesopotamians do not seem to have had a clarinet-type of instrument. [3] A number of reconstructions have been proposed, the most recent being a pair of thin tubes with three finger holes in one tube and four finger holes in the other. [4]

For horned instruments, the Mesopotamians seem to have had horn instruments, similar to today's French horn and trumpet. [3] Only few surviving examples remain, for example a silver trumpet found in the tomb of the Pharaoh Tutankhamen. Most of the horns in ancient Mesopotamia were in fact horns from an animal, so would have decayed. These instruments would have worked like a bugle, using the harmonic series to get the notes needed for music. All tubes have a harmonic series the image shown for the harmonic series shows what notes any tube can play. The blackened notes are out of tune, but are still recognizable as that particular pitch. The harmonic series makes a Lydian scale, shown from the 8th pitch in the picture to the 16th pitch, the 14th pitch not being a note on the Lydian scale.

Percussive instruments were only played in specific, ritualistic circumstances. Drums in ancient Mesopotamia were played not with sticks, but with the hands. [3] Plucked instruments, such as the harp, were more elaborate in many respects, being adorned decoratively with precious metals and stones. The harps found had anywhere from four to eleven strings. Plucked instruments came in many varieties, most differing in the manner in which they were intended to be held. [3]

The ancient Mesopotamians seem to have utilized a cyclic theory of music, as seen through the numbering of their strings from the number one, through to the number five, then back down to one. [5] Through this, the pattern seems to arise that each string was used in separate parts of the music, the first string for the first part, the second string for the second part, and so on and so forth. What makes the music cyclical is that the final string is tuned the same way as the first string, the second to last is the same as the second string, so the music will approach the fifth string then revert through the previous strings.

The Mesopotamians seem to have utilized a heptatonic Lydian scale, heptatonic meaning a scale with seven pitches. The Lydian scale is the regular major scale with a raised fourth. For example, the F-Lydian scale would contain the same key signature as a C major scale. The F major scale has a B-flat in the key signature, however with the raised fourth in the Lydian scale, the B-flat becomes a B-natural. The drawback in modern music with the Lydian scale is the use of what is known today as the tritone, in this context an augmented fourth. [ vague ] The Mesopotamians did not seem to have a term for this tritone interval, nor a term for the octave, of which we know they had a concept. [6] The use of a heptatonic scale would have eliminated any practical need for a term for the octave, as it would not have the importance that it has in today's music.

Mesopotamian music had a system that introduced rigidity in the music, preventing the melody from developing into chaos. [7] Until recently no form of musical notation had been known, however there is a cuneiform tablet containing a hymn and what has been translated as musical instructions for a performer, making this tablet the oldest known musical notation. There were strict instructions for how to perform music, similar to chord progression today. [3] These instructions also seem to point to a strong desire for musicians to play in tune, with steps in performing requiring frequent attempts to tune the instruments. [6]

Music for the ancient Mesopotamians had both a religious and a social aspect. [8] [3] There was a different expectation for each musician, particularly vocalists. Whereas the religious singers were supposed to sing harshly, ignoring beauty to emphasize and focus on the religious chants, the social singers were expected to sing beautiful melodies. [ нужна цитата ]


Лента новостей

The Morrill Act, through which the University of Nebraska was created, stipulated that land grant institutions must support ". at least one college where the leading object shall be, without excluding other scientific and classical studies, and including military tactics, to teach such branches of learning as are related to agriculture and the mechanic arts. ". In 1876, to fulfill the Act’s requirement for military tactics to be taught, the fledgling University established the Military Science program.

The Cadet Band

In 1879, a new commandant, Lt. Isaac T. Webster, took over the cadets. At the time, the cadets were accompanied only by, as colorfully depicted by the 1884 yearbook, "the unreliable 'yip, yip' of some awkward scrub in the ranks, accompanied by deafening wails from a broken-voiced flute." Unimpressed, Lt. Webster called for volunteers to create a band and offered those who would take on the extra duty something very valuable -- free uniforms.

Cadet uniforms could be prohibitively expensive, between $14.50 and $20.25 notes the History of the Military Department University of Nebraska 1876 - 1941, and the promise of a free uniform drew twelve eager cadets. The Hesperian Student notes "Through the aid of Lincoln’s generous citizens grey uniforms were purchased, which are now the property of the band."

The enthusiasm of the new cadet band may have exceeded their musical experience, however. The 1884 yearbook notes that "Prominent Lincolnites collected two hundred dollars, purchased a set of handsome gray uniforms and presented them to the band on condition that the donors would never be required to listen to any of its music."

The Band Travels to Crete for Baseball

In May 1882, campus was buzzing with excitement over the baseball game that would be played in Crete that month. The young band was also enthusiastic, and the university paper, The Hesperian Student, reported that "The Cadet Band set all a roaring by coming on the scene in sober black suits, white ties and gloves and the tallest of 'stove-pipe' hats." To fill its ranks, the cadet band even recruited a high school student from Plattsmouth, Frank Wheeler, to join the ensemble for the day. It was noted that Frank played baritone, "and excellently, too."

The Cadet Band joined with Crete's band to lead the excited students from the train station to the ball grounds, where, despite the students' best efforts to cheer on the team, Doane won 32 to 10.

Cadets March in Trans-Mississippi Exposition Parade

In 1898, inspired by the Chicago World's Fair, the Trans-Mississippi and International Exposition was held in Omaha, Nebraska. The multi-month event drew attendees from near and far, including President McKinley. The Omaha Daily Bee notes that Cadets marched in the opening 2 mile parade dressed in "blue coats and white duck trousers." The Cadets may have spent the next several days at Fort Omaha for their annual encampment.

The Cadets Go to the St. Louis World's Fair

"The University Cadet band will accompany the train and wake up old Missouri," proclaimed the May 27, 1904 Daily Nebraskan, describing an upcoming excursion to visit the St. Louis World's Fair. The Cadets had arranged early in 1904 to make their annual encampment at the fairgrounds, similar to their experience at the much closer 1898 Trans-Mississippi and International Exposition in Omaha. The University sponsored a decorated train to take students to the exhibition.

  • "A Space Reserved", The Daily Nebraskan, January 20, 1904.
  • "Cadet Encampment Again,"The Daily Nebraskan, February 3, 1904.
  • "Further Communication,"The Daily Nebraska, February 11, 1904.
  • "Final Arrangements,"The Daily Nebraskan, May 27, 1904.

'Billy' Quick Becomes Band Director

In 1918, sweeping changes to the military department were taking place due to the Great War. The Student Army Training Corps (SATC) was formed, temporarily replacing the Reserve Officer Training Corps (ROTC), which had only just replaced the Cadets a few years before. In the midst of this, William T. Quick, affectionately known as "Billy", took over direction of the band. Quick would remain the band's director until 1937, the longest stretch of time in the band's history up until that point. During his tenure, the band grew in size and popularity while continuing to be part of the military.

A century later, Quick's reputation for kindness remains a pillar of his legacy. His successor, Donald Lentz, said of Quick "He was just the finest person you had ever met." An entire page of Pride of the Cornhuskers is filled with band members fondly reminiscing about Quick. Loved by his music students and band members, Quick returned the sentiment upon his retirement, remarking to The Daily Nebraskan about the band: ". I love the work no matter how they play. I'll direct them until I die."

  • Forty-Five Band Men Selected In Tryouts,"The Daily Nebraskan, September 30, 1918.
  • "'Billy' Quick Reminisces on 19 Happy Years as Band Director,"The Daily Nebraskan, May 20, 1937.
  • Steffens, Gary R. "Billy," Pride of the Cornhuskers, 1981. Taylor Publishing Company, Dallax, TX. p 60.
  • Lentz shares memories of Quick in an interview with George Round

Sousa Visits and Composes March for University

November 1st, 1927, "The March King" John Philip Sousa and his band paid a visit to Lincoln, Nebraska for two much anticipated concerts on the newly updated Coliseum stage. His visit became a large event for the city of Lincoln. Over a dozen high school bands came to town for "band day" and paraded through the streets. The lucky bands took part in both concerts, "formed into one huge organization and directed by Sousa himself." The Daily Nebraskan reported that even the University of Kansas band planned to take part in the proceedings, playing Sousa marches during the concert intermissions. An estimated 5,000 people attended the two concerts to hear Sousa's band and the other participants in "band day."

The legacy of Sousa's visit still endures today. During his visit, Sousa presented the R.O.T.C. band with a silver "loving cup" trophy for the regiment's rating the previous year, a trophy which rests today in the School of Music's halls. Also, at the request of Chancellor Burnett, Sousa composed the "University of Nebraska March" the following year.

    of the Symphonic Band performing "The University of Nebraska" march
  • Read more about the "University of Nebraska March" in an article written for the 150th anniversary of the university: "Sousa Pens Special March for Nebraska U"The Daily Nebraskan, October 16, 1927. The Daily Nebraskan, October 19, 1927. The Daily Nebraskan, September 29, 1927. The Daily Nebraskan, October 9, 1927. The Daily Nebraskan, October 23, 1927. The Daily Nebraskan, October 23, 1927. The Daily Nebraskan, October 30, 1927. The Daily Nebraskan, November 1, 1927. The Daily Nebraskan, November 2, 1927. The Daily Nebraskan, November 3, 1927.

"Big Bertha" Joins the Band

In March of 1932, the band got a little bigger through the addition of "Big Bertha," a five foot drum. Bertha was joined by two lyres and decorated trumpets, part of a move that John K. Selleck noted in The Daily Nebraskan made the university "the only school in the Big Six that can boast of having such extensive equipment." Steffens writes in Pride of the Cornhuskers that Quick, the band director, did not appreciate the drum. "He thought it had a terrible sound quality."

During Don Lentz's time as marching band director, Big Bertha and the other instruments fell out of use. It was not until 1961 that Big Bertha returned to aid the introduction of band twirler Joyce Burns. "In one moment, I burst out of Big Bertha's innermost depths, into a world of band sounds and cheering crowds" she recalled in a letter to Snider in 1992. 1961 also saw the return of the lyres as band director Snider mixed old traditions with new ideas.

  • "Band Gets Seven New Instruments,"The Daily Nebraskan, March 8, 1932.
  • "Big Bertha Surprise Highlights Half-Time,"The Daily Nebraskan, September 25, 1961.
  • Sack, Janet. "Marching Band Gains New Look Tall 'Bertha' Leads with Big Beat,"The Daily Nebraskan, September 20, 1961.
  • Steffens, Gary R. "The Lean Years," Pride of the Cornhuskers, 1981. Taylor Publishing Company, Dallax, TX. p 88.
  • "Joyce D. (Burns) Thimgan to Jack Snider," letter, March 31, 1992. University of Nebraska Archives and Special Collections, Jack Snider Band Papers RG130833

The Band's First Non-Military Uniforms

By the end of the 1920s the military garb of the marching band was beginning to detract from the band's performances. After a subset of the band traveled to West Point in 1928, a local paper compared their looks to "messenger boys," a comment that The Daily Nebraskan rebutted by saying the author "probably meant that the boys looked quite dashing for the messenger boys are quite a dashing lot." It was undeniable, however, that the marching band's appearance did not match their increasing role on campus as a purveyor of pep.

In 1935, The Daily Nebraskan published a scathing article comparing the "dull and colorless gray" Nebraska band with the "glittering" dress of the visiting University of Kansas band. "Brighter uniforms would help a lot," the article remarked. By early 1936, spurred by the Kansas visit, it was announced that the military department would be purchasing new scarlet and cream uniforms. "A properly dressed band is a better marching band," the military department's Colonel Oury was quoted as saying. The band's director, Billy Quick, agreed: "They play better now that they have good looking suits."

    The Daily Nebraskan, November 28, 1928. The Daily Nebraskan, November 10, 1935. The Daily Nebraskan, February 27, 1936. , The Daily Nebraskan, May 20, 1937.

Donald Lentz Becomes Marching Band Director

When beloved director Billy Quick fell ill in the fall of 1937, new hire Donald Lentz took over marching band duties. He could not have foreseen that he would continue as the marching band director for more than twenty years, and Director of Bands until 1973. During his time with the band, the group grew in size, became a civilian organization rather than a military one, undertook creative drill formations, marched in the Rose Bowl and parade, weathered World War II, and added songs to the band's repertoire. Lentz made the musicality of the group his highest priority. For Lentz, this emphasis meant rejecting trends of other programs at the time, such as the addition of twirlers and dance teams. "A band has to be the main group, not just an accompanying group," he told the Omaha World Herald.

Lentz was known nationally for formalizing "Band Day" as a monumentally large event for high school band members. He was also recognized for his study of Asian cultures and history. He traveled frequently to the continent, collecting art and instruments and researching musicology. Today, a room in UNL's Love Library is dedicated to this collection. Lentz is also remembered through the Nebraska State Bandmasters Association's Donald A. Lentz Outstanding Bandmaster Award and the Donald A. Lentz Memorial Band Fund.

First Official High School Band Day

On a blustery, snowy day in 1938, the first official Band Day for high school bands took place in Lincoln, Nebraska. At its peak, Band Day would draw 3,600 students from 60 high schools across the state for a full day with a parade, football game, and massive on-field formations with dozens of other high school bands.

The concept of "Band Day" at UNL appears in print as early as 1926, when composer and conductor John Philip Sousa visited Lincoln and conducted high school bands. Within a decade, Band Day was an annual event with participants ranging from Nebraska and Iowa high school bands to municipal and company bands. An advertisement in 1933 claimed about the "music spectacle," that there would be a parade "through the downtown district, followed by a mass concert of hundreds of musicians in the stadium." When Donald Lentz became the director, he refined this existing event into a high school specific occasion. Lentz's rationale for this change was to improve band member recruitment and to build ". interest in the band across the state," he recalled in a 1973 Omaha World Herald статья.

Early in its history, the massive scale of Band Day was one of its most appreciated qualities. Begun by John Selleck in the midst of the Great Depression, Band Day filled seats in a relatively new stadium desperately in need of an audience. A few years later during World War II, Band Day's size and popularity drew another needed audience despite higher expenses and rations. Don Lentz said in a 1974 interview that "the only thing that saved the Athletic Department was that Band Day." Lentz recalled that Band Day was so popular with the Athletic Department during WWII that Athletic Director Potsy Clark asked Lentz if every game could be Band Day.

The sheer size of Band Day was ultimately its downfall. By 1971, as rising demand for seats and enhancements to the stadium made it difficult to host so many students even once a year. In the decades following the war, the Athletic Department's support for Band Day began to decline and its activities restricted. In a fiery letter to Nebraska State Bandmaster's Association members in 1966, George Meredith predicted the end of the event: "We are witnessing, here in Nebraska, the death throes of the oldest and finest institution of its type in the nation - that being the University of Nebraska Band Day. Commencing this fall, the assembled bands will no longer be allowed to march on the field during half-time of the Band Day game. Make no mistake, Band Day has been pushed off the field - soon it will find itself out of the stadium as well." Within 5 years, Meredith's prediction had come true, as 1971 was the final Band Day at the University of Nebraska.

The Rose Bowl

"A red flag hung outside the office of Band Director Don Lentz early Saturday morning. it mean[t] that the athletic board had decided. to send the band to Pasadena on New Year's day," described The Daily Nebraskan on December 15, 1940. After weeks of uncertainty, the band was going to The Rose Bowl! Along the way, the lucky members on the trip stopped to perform in cities on the route and visited Juárez, Mexico. As Don Lentz recalls in a later interview, such sightseeing was part of a requirement that the band's travel be "an educational trip."

On top of the expected challenges of traveling with a large group and performing in a series of events, the day the band left Lincoln Don Lentz received word that ASCAP, the American Society of Composers, Arrangers, and Performers, was declaring a strike which would "go info effect on January 1st," Don Lentz recalled in Pride of the Cornhuskers. "Since both the parade and game were to be broadcast and every one of our scheduled pieces was ASCAP, we couldn't use them." Lentz scrambled to write out parts to pieces not under ASCAP's purview which could be used in both the parade and game, and band members put together words to the tune of Song of the Vagabonds by Rudolph Friml, which is better known today to band members as Band Song.

In spite of the ASCAP strike, Pride of the Cornhuskers contains accounts of the band striking up "Nebraska U" during the parade. Lentz recalls "It scared me to death and the first thing after we got back, Regent Thompson called and asked 'Didn't the band play No Place? ' I said, 'Yes, but not intentionally.'" Fortunately, ASCAP did not follow up on this performance despite the ban. The band followed up the parade with a performance at the game which, according to The Daily Nebraskan, "drew the plaudits way over and above the cheers for the Stanford and tournament of Roses bands."


Смотреть видео: . каркас в Lira Sapr. Урок 4. Подготовка файла САПФИР. Предварительные настройки. (October 2022).

Video, Sitemap-Video, Sitemap-Videos